wein.plus
Attention
Vous utilisez un ancien navigateur qui peut ne pas fonctionner comme prévu. Pour une meilleure expérience de navigation, plus sûre, veuillez mettre à jour votre navigateur.

Se connecter Devenez membre

Dimanche matin: pieuse, un peu raide, cachant avec embarras mon appareil photo (flash éteint), je suis assise dans une rangée du fond dans le hall d'entrée du château de Reichenau (Suisse). Devant la grande porte donnant sur le parc de la cour, un tapis a été déployé. Scène pour l'ensemble "Fiacorda", qui promet une rencontre avec Schubert. Douze rangées de chaises devant, environ 80 spectateurs du concert sont assis sur des chaises dures qui tremblent un peu, car le sol est constitué d'une mosaïque de pierres non taillées. Nous venons d'être introduits dans l'"Octuor en fa majeur D 803" de Schubert par Arthur Godel, un musicologue reconnu.

Introduction à l'Octuor en fa majeur D 803 de Schubert par Arthur Godel. Présenté au château de Reichenau.

Il parle d'une "palette de couleurs sonores", il faut "une oreille pour les nuances sonores les plus fines, un sens pour les transitions audacieuses, ainsi qu'une pulsation rythmique persistante, mais aussi flexible". Et il me semble entendre, percevoir tout cela - et bien plus encore - dans les six mouvements de l'œuvre. Certes, Robert Parker, Michel Bettane ou René Gabriel me sont plus familiers en tant qu'experts qu'Arthur Godel, le directeur de longue date du programme culturel de la "Radio suisse".
J'entends le côté dansant du Menuetto, le côté dramatique de l'Andante molto, le côté mystérieux, silencieux, sublime et sensuel de l'Adagio, et je constate à quel point j'ai du mal, même avec une œuvre pourtant très connue, à trouver les mots justes pour décrire les impressions et gérer les émotions de l'expérience.
Émue, mais aussi un peu honteuse, je fixe le sol, les pierres assemblées en un ornement qui ont sans doute permis de rendre le château accessible il y a environ 250 ans. D'un seul coup, je réalise que c'est là - quelques mètres plus bas - que sont entreposés les bouteilles et les fûts de vin, qu'un autre "concert" est donné en bas, que l'on ne peut pas entendre, mais que l'on peut tout à fait imaginer.

Concert dans le hall d'entrée du château. Les vins reposent sous le sol en mosaïque.

Le châtelain - Gian-Battista von Tscharner - est également vigneron, et l'un des meilleurs de Suisse. Son œuvre: la mise en bouteille du château, avec les assortiments Maienfeld, Jenins, Goldrush, "z'blau Wunder", Mariafeld, Anna, Waisenhaus-Winget et quelques autres encore. Ils sont vinifiés dans la cave du château. C'est ici, quelques mètres plus bas, qu'ils peuvent devenir des œuvres d'art, mûrir et développer leurs pouvoirs enchanteurs.
La musique et le vin, deux biens culturels que je n'avais guère associés jusqu'à présent. Pourtant, dès les mots d'introduction au concert, la parenté linguistique me saute aux yeux: "calmement tenu, ému, lourd, racé, vif, fougueux, élégant, profond, plaisant, harmonieux..... arabesques, tonalité, réverbération, sonorité, profondeur....". Nous retrouvons également ces termes et d'autres similaires dans le langage du vin; nous les utilisons comme s'ils avaient été créés pour décrire ce que l'on peut vivre dans la dégustation du vin. Jean-Jacques Rousseau aurait un jour qualifié la perception sensorielle "d'étape préliminaire au bonheur".

Les musiciens reçoivent chacun une bouteille de vin du domaine du château en guise de remerciement de la part du couple de viticulteurs.

Tout cela me traverse l'esprit pendant l'heure où les huit musiciens transforment les notes de Schubert en sons, en mélodies, en séquences de notes, en musique en somme; pendant laquelle quatre-vingts auditeurs entendent la même chose en même temps et vivent pourtant sans doute quelque chose de très différent. Pour moi, c'est d'abord l'atmosphère du château qui se remplit de musique belle, sublime, émouvante. Ensuite - je ne peux pas le refouler - la pensée de ce qui se passe ici au quotidien; le quotidien d'un domaine viticole, le quotidien d'une "famille de château" qui depuis longtemps ne "règne" plus, mais produit du vin, ne peut plus prélever la "dîme", mais doit vendre et s'imposer sur la scène viticole avec son offre.

Vins du domaine du château Tscharner

Je me demande: peut-on vraiment traduire les sons en mots? Et une autre question surgit immédiatement: les propriétés du vin peuvent-elles être exprimées en mots? En termes de technique, cela fonctionne peut-être, tant pour la musique que pour le vin. En musique, par exemple, les sons sont désignés par des lettres: C-D-E-F-G-A-H-C les demi-tons avec cis-dis-fis-gis-ais-des-es-ges-as-b, mais ensuite on a déjà recours à un outil visuel, la partition musicale. Existe-t-il un ordre similaire et obligatoire pour le vin - comme une gamme ou une partition musicale? Dans la fabrication du vin, on connaît, tant dans les vignes que dans les caves, certaines techniques, certains processus, certains procédés qui peuvent être mis en mots: Réduction de rendement, effeuillage, fermentation spontanée, concentration et, et, et...

La musique exprimée en notes

La réception du vin n'est pas très différente de celle de la musique. Les mots sont des aides, des désignations souvent lamentables, simples et mal comprises pour ce qui est à vivre, à ressentir, à percevoir - et qui nous émeut souvent si fortement, nous et notre esprit. Alors que les huit musiciens entament le dernier mouvement: Andante molto - Allegro - Andante molto - Allegro molto, je suis de plus en plus clairement saisi par ces sentiments si difficiles à décrire, mais qui m'envahissent également lorsque je déguste des vins exceptionnels: "Arcs sonores prolongés", dit par exemple la réception musicale, "longueur en bouche infinie", formule le critique œnologique; "sons merveilleusement joyeux", dit-on pour la musique, "tons fleuris, densité étonnante" pour le vin.

Apéritif après le concert

Après le concert, un apéritif est servi dans la salle rococo du château, le "Schiller", une spécialité viticole des Grisons, un rosé servi frais, issu de raisins rouges et blancs mélangés avant le pressurage. Encore animé par la musique, je croise le critique musical qui, une heure plus tôt, a si bien analysé et décrit la musique. J'essaie spontanément de parler du vin que nous avons tous les deux dans notre verre. Après deux ou trois phrases, je m'aperçois que nous utilisons certes le même langage, que nous employons des termes similaires, mais que nous ne pouvons pas nous comprendre. "Belle musique, bon vin! Comment s'appelle-t-il? L'octuor joue-t-il souvent ensemble? Schiller! Oui, les vins des Grisons sont beaucoup trop chers. Quand l'œuvre a-t-elle été composée? On ne peut plus guère s'offrir un Gantenbein...". C'est tout ce qui se passe. Deux mondes d'expérience, sont réduits à un produit, à l'origine, aux coûts. Je me mêle à nouveau aux invités, tous ont un verre à la main, et je pense: "Probablement une occasion manquée".

Cordialement

Votre/votre

Peter (Züllig)

Related Magazine Articles

Voir tout
Plus
Plus
Plus
Plus
Plus
Plus
Plus
Plus
Plus
Plus

EVENEMENTS PROCHES DE VOUS

PARTENAIRES PREMIUM